最近聽到一個說法，學生觸鍵音色不好，手指沒力，是因為練直立鋼琴，沒有演奏鋼琴，所以彈不出想要的音色，彈出來很硬不好聽，但真的是這樣嗎？歸根究柢，其實是如果用正確的施力觸鍵方式，不管用哪種鋼琴演奏，都可以彈出好聽的聲音，畢竟不是所有人的家裡都能買一台平台演奏鋼琴練習，不要把自己彈出不好聽的聲音，怪罪於樂器上面，真正要面對的是彈出聲音的人。
這邊分享一個小故事，老師小學音樂班上鋼琴課時去一位留俄的老師家，那邊有一台很漂亮的平台演奏鋼琴，也有一台很骨董的小鋼琴，當時我已經是主修鋼琴的學生了，但是那位老師卻用很骨董的小鋼琴上課，當時我非常不解，為什麼不能用大演奏鋼琴上課，卻要用古董小鋼琴？而且那台鋼琴聲音非常難以掌握，很容易彈出不平均的音色，我跟老師說：「為什麼要用這台鋼琴上課？超難彈的，很容易彈不好聽。」我永遠記得老師跟我講的：「妳彈不好聽不是因為鋼琴爛，是因為妳本身的觸鍵問題，妳先能駕馭這台鋼琴，把她彈出好音色再來跟我說要換鋼琴彈。」
當時我心裡很疑惑，也很不服氣，但是真的用那台骨董鋼琴，放超慢速度一個音一個音練觸鍵，力求聽自己的聲音彈到好聽，漸漸地發現，我的觸鍵真的進步非常多，我至今都非常感謝那位老師，因為她為我重新奠定許多彈鋼琴的基礎，甚至影響我教學至今。
自己觸鍵好不好，是自己的問題，不要歸咎於鋼琴，演奏鋼琴和直立鋼琴真正的問題是在於他發出的音響效果是不同的，而每台琴的重量感覺也不同，當把整個琴蓋打開後，音響效果和直立卻有不同，我們要再深入練習是否能夠掌握要的音響聲音，隨著環境和鋼琴的改變作細微的調整，而不是把自己彈不好的觸鍵怪罪於我換了一台鋼琴彈這件事情。
常常聽到說法是：「我的手指沒力。」甚至將自己手指沒力的原因歸咎於是因為練電鋼琴、或直立鋼琴，所以到平台演奏鋼琴上無法彈出想要的聲音，這其實是錯誤的觀念。手指在鋼琴上，是擔任「支撐」的工作，我們演奏的力道，其實是透過各個部位的小肌肉，前臂、整個手臂、甚至身體的力氣帶動給手指，指節、手掌做到支撐，並且給予重心移動，加上根據每個樂句音型給不同的施力組別，整個用力過程中知道自己什麼地方是用力點，什麼地方是放鬆支撐點，一組一組連續走下去，不管是甚麼樣的人手指都可以用力用得更加輕鬆，所以練琴要用「腦」這件事情就格外重要，練習過程中，要不斷思考自己的聲音是否是自己想要的感覺，觸鍵施力方式要用身體的哪裡，用心思考並且控制自己的身體，越是能夠理解自己彈琴時在「做甚麼」，越能夠輕鬆掌握自己的聲音，這件事情是需要藉由學習慢慢去認識理解，否則彈琴不過是努力把音符彈出來，雖然想把譜上的表情記號做出來，可是卻不知道自己用力的方式到底問題出在哪了。
在彈琴遇到的任何問題，都是有「解方」的，如果你已經很努力練習了，但是卻怎麼也無法彈順，總是在哪裡力氣用的很卡，哪個樂句總是卡住都練不好，這時就要思考，這個地方是不是出了甚麼問題？怎麼樣練習才會進步？找「解方」這件事情在練琴是非常重要的，如果只是埋頭苦練，把一個地方彈個十遍二十遍，但是沒有思考「怎麼練會順」這件事情，那這個練琴就是沒有效率的練習，久而久之就會感到挫折了。
那到底，如果手指問題解決了，可是總覺得自己練電鋼琴久了，到鋼琴上總會有不適應的感覺，到底是為什麼？其實是「對聲音的感受不同」。電鋼琴比較沒有辦法直接在練習中反應觸鍵音色給練習的人聽，我們在練習中會練習用我們的耳朵，分辨自己不同用力方式創造出來的聲音到底是不是想要的，電鋼琴音色是經過合成模擬的，鋼琴妳用怎樣的力氣彈，琴槌打到弦會回饋最真實的聲音給你，所以練電鋼琴之所以會覺得有觸鍵落差，是因為他比較沒辦法真實告訴你聲音，這在練習當中「耳朵」的感受就容易被聲音蒙騙了，到鋼琴上，就還需要再調整自己的觸鍵方式了，因為練電鋼琴中聲音無法給的真實答案，在鋼琴上會誠實地告訴你。
前陣子學生都在做音樂會的預演練習，鋼琴一打開整個音響真的差很多，要做的是教導學生如何去適應這樣的改變，到了音樂廳現場，一樣會有不同的音場效果，適應他去調整自己的演奏，這也是一種訓練唷！